艺考小知识：教你表演训练法的动作与情境练习，快收藏！
动作的练习重点在于“为什么”，以及依据不同规定情境和人物性格的“怎么做”。演员在组织动作的创作中要着力抓“怎么做”，演员的想象、功力、魅力主要是通过“怎么做”体现出来的。
不同的演员在分析同一个剧本的同一人物时，对“做什么”“为什么”的理解往往大同小异，而“怎么做”却完全不同，显示出艺术水准之高低。人物的色彩、特点即“性格化”，往往也是通过“怎么做”来体现的。
动作的“情境性”
生活中与戏剧艺术中的动作都离不开情境，离不开制约动作的规定情境。动作总是从过去中寻源而来，而又直接指向未来，并且也总是孕育着某些就要发生的事情。一系列动作构成整体行动，一个情境是许多即将来临的动作的合成。
创造形象时必须理解、开掘、丰富剧本的规定情境，应该将“动作”与“规定情境”看成完整统一的元素。艺术中的任何动作都是在戏剧情境制约下的，没有孤立于情境外的动作。规定情境与动作密切相关，二者相互作用、相互依存，没有规定情境就没有动作，动作永远是对规定情境的回答。
同样的动作，一旦改变规定情境，人物动作方式心理活动将发生相应的变化。“怎么做”涉及的最重要的命题就是规定情境。
